La Universidad UTE realizó el 15 de noviembre de 2025 la charla-concierto Voces sin Género: Música, Cuerpo y Sociedad en el Barroco, un evento interdisciplinario que integró música en vivo, divulgación histórica y análisis social sobre la construcción del género y la identidad. La actividad, desarrollada en el  Teatro UTE, reunió a la comunidad universitaria y al público general interesado en las artes y los estudios de género. Fue organizada por la Dirección General de Gestión Artística, Cultural y Deportiva (DGGACD) y el Observatorio de Género, en una alianza que promueve la difusión cultural desde perspectivas críticas y diversas.

El programa de Voces sin Género se centró en la historia de los castrati, cantantes de renombre en el Barroco europeo, cuya existencia refleja prácticas que restringieron la participación de las mujeres en los escenarios eclesiásticos y operísticos. La interpretación musical, a cargo del contratenor Isaac Hinojosa, incluyó arias de Händel, Porpora y Vivaldi, a cargo de un contratenor invitado, brindando una experiencia estética inmersiva y contextualizada.

Durante la charla-concierto, Iván Acosta, director de la DGGACD, destacó la relevancia de generar experiencias artísticas que conecten la reflexión contemporánea con la historia. Señaló que, desde la UTE, se promueve un arte vivo, capaz de cuestionar, dialogar y transformar la mirada sobre el pasado y el presente. El evento invitó a repensar cómo las estructuras sociales han moldeado el cuerpo, la música y el género a lo largo del tiempo. Acosta también contextualizó el sistema musical barroco, la prohibición de la participación femenina en escenarios eclesiásticos y la práctica de la castración, con sus implicaciones médicas, sociales y económicas, mencionando figuras históricas como Farinelli y Senesino, íconos del canto barroco.

Asimismo, se abrió un espacio de reflexión sobre los cuerpos históricamente excluidos de la escena artística y sobre las implicaciones éticas y sociales de la castración como práctica vinculada al canto barroco. Carolina Villagómez, directora del Observatorio de Género, abordó la construcción social del género en la música, analizando cómo desde el arte se han generado roles masculinos y femeninos, ha invisibilizado a las mujeres y ha impuesto mecanismos de regulación sobre las corporalidades y las voces. Su intervención permitió conectar este contexto histórico con los debates contemporáneos en torno al género, la identidad y el ejercicio artístico.